改编自上世纪经典电影《十二怒汉》的《十二公民》刚刚上映，自身严厉的体裁加上撞档商业大片《复联》，估计会成为院线的炮灰。但这一部优异的电影在另一个圈子里却颇有些名声，这个圈子说的是戏曲圈。

　　从导演到艺人，主创清一色的人艺班底，选了一个关闭空间内针锋相对的场景作为整部电影所体现的仅有事情。拍照的方法也是按事前排好戏走好调度，彻底依照次序拍照。看完电影观众的好评会集在醉了艺人神一般的演技，而导演也表明上映后期望有时时机在剧场里扮演这样一出戏码。

　　戏曲和电影的结合，产生一种美妙的化合反应。电影这种前言，归纳不同的艺术介质，戏曲本是其间重要的一环，故事、人物这些中心的要素简直是每一部影片穷尽了视听言语环绕其翻开。而镜头和编排的主观性又赋予戏曲另一重艺术加工，是导演人为地左右了观众对一出戏的注意力，掌控着看戏的节奏和重视的要点。

　　抛开艺术上的相得益彰，电影的介质无疑拓宽了注定只能为“少数人”服务的戏曲的受众面，巨大如纽约大都会歌剧院，一场扮演也不过包容4000人，一场歌剧演一个月，也不过是十万人的观礼。还不必说那高达上千元的花费将多少有心一睹舞台芳华的人挡在门外，而电影却能够广泛且廉价地接近大多数人。

　　因而，出于为艺术或许为遍及的意图，这些年咱们能看到不少有意思的“戏曲”电影。这儿，咱们将盘点各色戏曲电影，来看看你看过几部呢？

　　满足经典的奇幻故事，加上一流的舞台制作和当红艺人的诠释，《弗兰肯斯坦的灵与肉》可谓戏曲电影的上乘之作。这出戏曲电影原汁原味地用镜头记录了舞台上一出戏曲的扮演，镜头设置得非常讲究，艺人依照戏曲的路数扮演，编排则彻底适应了电影的规则。电影的出品方是英国伦敦国家剧院，导演是曾以《贫民窟的百万富翁》而获奥斯卡金像奖、并担任伦敦奥运会开幕式导演的丹尼·博伊尔。

　　舞台剧从“怪物”的视点来叙述这个在西方世界众所周知的科幻故事。舞台的灯火和人物的造型都满足夸大荒诞。

　　不过这一部优异的电影得以走向世界，得感谢《神探福尔摩斯》，其时“卷福”康伯巴奇红遍全球。扮演剧中“弗兰肯斯坦博士”的“卷福”实际上本是一位功力深沉的舞台剧艺人。其时这部电影在北京、上海放映时，主办方都是打着“卷福”为最大卖点招引观众，实际也证明观众适当配合。

　　与上述《弗兰肯斯坦的灵与肉》同属英国NTlive系列，该系列推出的初衷是将英国国家剧院优质的著作经过高清信号向全球影剧院直播。

　　这版《天窗》翻拍自大卫·海尔（DavidHare）1995年的名作《天窗》，叙述中年商人汤姆（比尔·奈伊饰）为将死的妻子爱丽丝安置的一间有天窗的豪华房间。透过天窗，她能看到四季改换和蓝天飞鸟。

　　而在关闭的空间中，展示的不仅是家庭生活的繁琐，亦是每个人物对爱情、生命和世界的不同了解。在他们政治和人生观评论的过程中，观众或许忽“左”忽“右”，总能寻觅自我的落脚点，并在心里静静估计自己的态度和挑选。

　　而“天窗中看到四季和飞鸟”预设了一个满足诗意的主题，两个共享曩昔的人终究在当下别离，最终天窗的一束光也给观众留下久久思量。

　　波兰斯基一出手，便是大师。2013年，当80岁的波兰斯基捧着这样一部新鲜又锋利的著作走进戛纳，许多人的榜首反应是，这位大师竟然还在影坛耕耘。

　　故事产生在一个单一的场景——非扮演时刻的剧场。错失面试时刻的女艺人旺达要压服导演给她一个时机，随后两人逐步就剧本深化翻开评论，一面评论剧中人，一面讨论的则是实际世界中关于男女联系的许多议题。

　　有意思的是，整部电影充满了意想不到的“戏曲性”，人物对立不断化解、晋级，人物联系一层层的回转。全部“天雷勾地火”不过是在一段段本来僵硬的台词和一次次舞台换装之间完结。“话痨片”高密度逻辑晋级让看电影的人紧绷着神经。男权与女权的拉锯战、“戏中戏”表里随时任意的形式切换都让艺人的扮演大有看头。

　　音乐剧《剧院魅影》其实有过不少电影化的版别，2004年的《歌剧魅影》无疑是最成功的一版，取得了奥斯卡的多项提名不说，也进一步升温了韦伯这部经久不衰的代表作。

　　其实这个版别倒没有故意去着重戏曲的部分，不过产生在剧院里的故事，很简单让人直接代入戏曲情境。令人无法放弃的音乐简直掌控着影片的节奏，让情节的铺展简直是彻底依照音乐的走向进行。

　　上一年上映的《图兰朵》，先后登陆了北京电影节和上海世界电影节，也在北京的艺术院线中上映过。陆陆续续也有一些观众出场观看。

　　歌剧电影《图兰朵》的拍照邀请了来自意大利歌剧电影的拍照团队，动用了9台高清开麦拉进行现场拍照。摄制团队经过前期排演、灯火组成等各阶段对设备做装置调试，做出具体到每一秒的分镜头脚本。最终完结的脚本分镜头数约为1600个。

　　以上讲的是电影融入了戏曲的元素取得的成功，低矮，被认为是为“少数人”服务的戏曲能不能学习电影的传达方法呢？咱们能不能有一天不必花贵重的票价走进剧院，而是在屏幕上观看喜爱的戏曲呢？

　　听起来有些难以想象，而实际上这件事已成为实际，一次偶尔的时机看到牛至网，发现供给海量戏曲的在线观看，话剧，歌剧，舞剧，当地戏曲等一应俱全，其间不乏国家非遗剧种。能有这样一个前言让人如此快捷的观看戏曲，无疑是戏曲爱好者的福音，还能够让许多不了解戏曲的人看到后爱上戏曲。

　　或许有人会说这会对传统戏曲商场形成冲击吗？其实这是相得益彰和彼此推进的，只要让群众能快捷的观看戏曲才干了解戏曲，然后爱上戏曲，走进剧院观看戏曲。戏曲要开展，不能总是只为少数人服务，互联网+的年代到了，牛至网的应运而生是年代的产品，戏曲的前史行将改写。从此，以正确的方法翻开戏曲的大门吧。回来搜狐，检查更加多